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CURSO DE PINTURA

El color y las atmósferas nocturnas

Como dijera Van Gogh: “La noche parece tener colores más vivos y ricos que el día”. En cierta forma, las atmósferas nocturnas tratan más de la luz que de la noche. El alto contraste entre las luces y la obscuridad atrapan la atención de mucha gente produciendo cierto romanticismo particular.

CDMX 29 y 30 de Noviembre. 10 AM a 7:30 PM

CURSO PRESENCIAL O EN LÍNEA

Lo que aprenderás

Aprenderás cuales son y cómo aplicar en tus pinturas los tres tipos de contraste: por agrisamiento, matiz y valor tonal.

Aprenderás a exaltar tanto la luminosidad de las luces, así como la obscuridad de la noche mediante el color y los cambios de temperaturas.

Analizaremos el comportamiento de brillos y reflejos de baja intensidad.

Aprenderás cómo construir una paleta para pintar distintas escenas nocturnas.

Entenderás cómo usar el color para generar la ilusión de profundidad en tus escenas nocturnas.

Aprenderás cómo el uso de pigmentos transparentes y de pigmentos cubrientes puede acentuar la oscuridad o la luminosidad en nuestras pinturas de escenas nocturnas.

Este curso incluye

• Impartido por la maestra Luz García.

• Puede ser tomado presencial o en línea.

• Materiales profesionales incluidos.

• 16 horas de clase.

• 25 a 29 de Noviembre 2019.

• Horario matutino de 10 am a 2 pm CST (hora de la Ciudad de México).

• Certificado de acreditación con validez curricular avalada por la S.E.P.

• Atención personalizada.

• Presencial o en línea.

• Limitado a 20 personas (presencial).

• Elaboración de un cuadro por alumno con lo visto durante el taller.

Requisitos mínimos para tomar el curso

  •  
  • Experiencia en dibujo a nivel principiante o intermedio.
  • Experiencia en pintura a nivel principiante o intermedio.
  •  
 

Descripción general del curso

  •  
  • Los ambientes nocturnos son interesantes porque generan gran dramatismo. El alto contraste entre las luces y la oscuridad de la noche atrapan la atención de mucha gente produciendo cierto romanticismo particular.

    Como dijo Van Gogh: “Pienso que a menudo la noche parece tener colores mucho más vivos y ricos que el día”. Y así es, en cierta forma la atmósferas nocturnas tratan más de la luz que de la noche.

    Pareciera insólito que se pueda representar esto, bien logrado se trata de una ilusión sorprendente donde verdadera luz parece salir de los cuadros.

Ver más

Estrellas, luces artificiales, fogatas, fuegos artificiales y otra luces intensas retratadas en atmósferas nocturnas, como la noche estrellada de Van Gogh, justamente suelen percibirse mucho más intensas puesto que el contraste entre ambas, luz y oscuridad, es lo que las vuelve tan embelesantes.

Pintores como Goya, Vincent van Gogh y George Latour fueron habidos pintores de escenas nocturnas que dedicaron muchos cuadros a comprender dichos ambientes.

Las escenas nocturnas de la obra de Goya muestran poca o casi nula iluminación, generando sensaciones de enigma; espacios irreales logrados por medio de gamas de color, con contrastes controlados que producen diversos tipos de interpretaciones: misterio, ilusión, magia, sueño y desmaterialización. En el caso de George Latour todo giraba en torno a una fuente de iluminación tenue, la famosa vela iluminando la escena que encontramos en tantas de sus obras.

¿Cómo se logran las escenas nocturnas?

Son cinco conocimientos aplicados los elementos básicos que permiten pintar la noche y las luces que en ella habitan exitosamente:

  1. El primero es el uso de los tres distintos tipos de contrastes: por agrisamiento, matiz y valor tonal.
  2. El segundo los cambios de temperatura en cuanto al uso color.
  3. El tercero implica comprender las luces primarias y secundarias,
  4. El cuarto comprender cómo generar espacialidad mediante el uso de agrisamientos.
  5. El quinto es la comprensión del uso de pigmentos transparentes y de pigmentos cubrientes para acentuar la oscuridad o la luminosidad en nuestras pinturas.

Es el uso de paletas de colores controladas en base a estos conocimientos lo que asegura un manejo asertivo de las atmósferas de oscuridad y penumbra

El contraste entre la luz intensa, el color y distintos niveles de obscuridad, genera ciertas sensaciones que ningún otro tipo de imagen logra. Se trata de atmósferas de tarde y de noche, cuando ya la luz se disminuye en el atardecer, que intensifican nuestra persepción visual y exacerban nuestras emociones.

Así como al estar en un lugar obscuro somos segados por una luz intensa, en la pintura, la luz rodeada de obscuridad que es controlada con conocimiento, es un espectáculo digno de verse.

Testimonio destacado


Alhondra Larrea

"Excelente escuela de pintura. La mejor que tenemos actualmente en México, gracias a la inmejorable dirección de la maestra Luz García Ordoñez."

LO QUE VERÁS EN EL CURSO

Temario del curso

Aquí encontrarás el desglose detallado de todos los temas que componen la currícula de este taller.

Introducción: la Teoría del color para la noche

  • Analizaremos la teoría del color para dominar las escalas cromáticas que mejor representan los horarios nocturnos.
  • Analizaremos los tres tipos distintos de contrastes.

Materiales y su aplicación técnica para representar la noche

  • Pigmentos cubrientes y refractantes.
  • Pigmentos delgados y traslucidos.
  • Velaudras y su función.
  • Impastos y su función.

La paleta para pintar la noche

  • Analizaremos cómo seleccionar una paleta en base a los dos puntos anteriores.

Luces principales y secundarias

  • Analizaremos el comportamiento de brillos y reflejos de baja intensidad durante la noche.
  • Analizaremos el comportamiento de luces de alta intensidad durante la noche.

Color y espacialidad en la noche

  •  
  • Analizaremos el uso del color y los agrisamientos para generar espacialidad en cuadros nocturnos.
  •  

Pintar la noche

  •  
  • Se pintará una obra por alumno donde se aplique mediante un sistema comprensivo todo lo visto durante el taller.
  •  

Elige el plan que más te convenga

$3850

PRECIO REGULAR

✓ Certificado con validez curricular

✓ Materiales incluidos

✓ Presencial o en linea

$3279

15% DE DESCUENTO EN PAGO DE CONTADO

✓ Certificado con validez curricular

✓ Materiales incluidos

✓ Presencial o en linea

$642

6 PAGOS A MESES SIN INTERESES SIN COSTO ADICIONAL

✓ Certificado con validez curricular

✓ Materiales incluidos

✓ Presencial o en linea

Lo que opinan nuestros alumnos de los cursos que imparte la maestra Luz García

 

"Realmente me gustó bastante. Es una manera de facilitarnos el trabajo de muchos años. Muy pocas personas se atreven en ser honestos en decir las cosas tal como son. Me cambió la percepción de mi manera de pintar, a pesar de que lo que llevo atrás es escuela.

Luego dices: “si hubiera sabido esto antes”. Sin embargo todo tiene su tiempo de maduración. Mi más grande agradecimiento."

Julián Rodríguez

"La docencia de la profesora Luz es espectacular. Sabe transmitir la información muy fácil, se explica con la misma facilidad. Me cambió la forma de ver el arte y me motivó a estudiar arte de por vida. Gracias por todo."

Ricardo Sandoval R.

"Me voy muy agradecido y satisfecho por este curso, pues logré ampliar y profundizar más en el manejo de la imprimatura y aplicaciones que han abierto o quitado el velo para descubrir las diferentes posibilidades que enriquezcan más nuestro trabajo plástico. En verdad me siento con otra visión y a la vez privilegiado por aprender las técnicas que usaron los grandes maestros en la pintura. Seguiré este método para enriquecer mi obra pictórica y enseñarles a mis alumnos."

Luis Enrique Gómez Espinoza

"El curso manejo de materiales me abrió los ojos de una manera excepcional. Las técnicas antiguas y sus recetas de imprimaturas y temples es una verdadera maravilla. El resultado es impresionante. Me dan ansias de llegar a casa para poder experimentar estas técnicas y mejorar mis pinturas. Muy recomendado especialmente con la maestra Luz García que es una enciclopedia andando del tema."

Jaqueline Jeffers

CONOCE A LA MAESTRA QUE IMPARTE EL CURSO

La maestra Luz y su obra

La maestra Luz García Ordoñez imparte clases de pintura desde 1974, año en el que fundó el –hoy mejor conocido como– taller ttamayo. Ha participado en multiples exposiciones colectivas así como individuales a lo largo de su carrera. Fue una de los asistentes del maestro Luis Nishizawa desde 1995 hasta 2005. Actualmente imparte cursos de especialización en su taller así como en la academia de San Carlos y distintas universidades y talleres privados de diferentes partes de la república mexicana.

Preguntas frecuentes

Hospedajes cercanos

Hay varios hoteles con habitaciones de distintos precios que se encuentran cerca de nuestro taller. En el siguiente link puedes ver la lista de los hoteles más populares entre nuestros alumnos.

¿Puedo tomarlo en linea?

Todos nuestros cursos de invierno pueden ser tomados en linea, lo único que solicitamos es que te inscribas mínimo una semana y media antes para que te podamos hacer llegar le material a tiempo

¿Cuales son los materiales que impartimos en los talleres?

Dependiendo de los talleres que tomes recibirás distintos materiales. Por lo tanto no todos los materiales que a continuación se mencionan se entregan de igual manera en todos los talleres.

Los siguientes materiales son algunos de los que conforman las distintas selecciones de productos que se entregan en los cursos intensivos:

• Pigmentos de sombra, óxido, tierra y ocres, entre otros.

• Pigmentos luminosos como cadmios, carmines, ultramares y ftalocianinas, entre otros.

• Pigmentos blancos como blanco de titanio, cubriente (sustituto de plomo), blanco de plomo y de zinc.

• Cargas como caolín, carbonato, blanco de bologna y otras tizas.

• Aglutinantes como caseína, goma de tragacanto, aceite de linaza o goma arábiga, entre otros.

• Barnices como el barniz copal o barniz damar.

• Barnicetas como la barniceta simple, barniceta prima, barniceta prima espesada, barniceta grosso modo, barnicetas secantes y barnicetas venecianas.

• Otros medios como encausto, jabón de cera, etc.

• Soportes preparados con imprimaturas como caseína, creta, media creta, aceite y media creta veneciana.

• Guía de color impresa en papel fotográfico.

• etc.

Envíos de materiales

Realizamos envíos a toda la republica mexicana y dentro del área metropolitana. De momento no exportamos fuera del país.

Dependiendo de los materiales que nos solicites el pedido podría salir al siguiente día del depósito. En caso de que sean materiales que tengan que prepararse (como imprimaturas) el pedido tardaría en salir el tiempo que tomen los materiales en prepararse. El tiempo varía dependiendo de los productos y del volumen de compra.

Manejamos envíos de 3 a 5 días y de forma express de uno a dos días.

¿Hay materiales que no vengan incluidos?

Lo que no viene incluido son las herramientas de trabajo cómo:

• Lápiz.

• Goma.

• Sacapuntas.

• Cúter.

• Pluma

• Cuaderno de apuntes.

• Pinceles de pelo y cerda.

• Espátulas.

Trae las que utilizas regularmente.

Nuestros días y horarios de atención

Puedes encontrarnos de lunes a viernes de 10:00 am a 6:30 pm.

¿Dónde estamos ubicados?

Nuestro taller se encuentra en Naucalpan de Juárez. Nuestra dirección es Avenida Jardines de San Mateo # 20, Col. Conjunto San Miguel.

En el siguiente link puedes descargar un croquis con el mapa de nuestra zona e instrucciones detalladas de cómo llegar desde distintos puntos.

Estacionamiento

Tenemos estacionamiento frente a nuestro taller y en un fraccionamiento cercano. La entrada del fraccionamiento está a 50 metros de nuestro taller y te cobran $ 20 pesos, tiempo ilimitado.

Tiempo que tardamos en contestar correos

Somos una empresa pequeña, por lo que no siempre contestamos inmediatamente. Entre semana tardamos a lo más un día en contestar los emails. Si nos escribes el viernes en la tarde lo más probable es que te contestemos el día lunes.

Diplomas con valor curricular

Sí, otorgamos diplomas con valor curricular avalado por la S.E.P. Nuestro taler esta registrado dentro de ese sistema. Cabe señalar que para recibir el diploma debes acreditar la totalidad de horas de él o los cursos.

¿Hacemos descuentos al inscribirse a más de un taller?

Manejamos 15% de descuento en pago de contado a quienes se inscriban a 2 o más talleres (no acumulable).

¿Hacemos descuentos para estudiantes y maestros?

Manejamos 15% de descuento en pago de contado para estudiantes y maestros con credencial vigente (no acumulable).

Políticas de reembolso

Si por alguna razón no pudieras venir al taller y ya realisaste el pago, el dinero que pagaste se te tomaría a cuenta para otro curso de tu elección en nuestro taller.

Si tienes alguna duda por favor contáctanos

contacto@ttamayo.com

+52 (55) 5373-1059